Portugal Students Prize

Imagem-cartaz, comemorações dos 50 anos do 25 de Abril em Portugal. 

Poster image, celebrations of the 50th anniversary of the 25th of April in Portugal. 

A partir de reaproveitamentos de madeira, com cortes e lixas, moldaram-se as curvas e com uma pincelada de tinta pintaram-se as expressões. Assim criou-se alguém ‘Entre outros bilhões’. Foi esta a proposta dada aos alunos, criar uma boneca através de um material tão simples e natural quanto a madeira, utilizando ferramentas como a mesa de corte, lixadeira, etc para moldar a nossa boneca dando um acabamento suave, com uma lixa e pintando a boneca com tinta acrílica para lhe dar vida com cor. Assim nós alunos, constatámos observamos que arte não são só telas coloridas. Existem vários materiais à nossa disposição que eventualmente se podem eventualmente se transformar em arte. E foi com este conceito de arte e esta proposta de trabalho que me surgiu o nome ‘Entre outros bilhões’ retratando, não só, as inúmeras e mesmo assim únicas bonecas criadas mas também os materiais que poderiam ter sido usados. 

From re-used wood, with cuts and sandpaper, the curves were shaped and with a stroke of paint the expressions were painted. Thus, someone was created ‘Among other billions’. This was the proposal given to the students, to create a doll using a material as simple and natural as wood, using tools such as a cutting table, sander, etc. to shape our doll, giving it a smooth finish, using sandpaper and painting the doll with acrylic paint to bring it to life with color. So, we students realized that art is not just colorful canvases. There are several materials at our disposal that can eventually become art. And it was with this art concept and this work proposal that the name ‘Among other billions’ came to me, portraying not only the countless and yet unique dolls created but also the materials that could have been used. 

‘Tempo’ é um desenho em grafite e carvão que retrata mãos expressivas com detalhes realistas de pele e veias, simbolizando a passagem do tempo e a experiência. 

‘Time’ is a graphite and charcoal drawing that depicts expressive hands with realistic details of skin and veins, symbolizing the passage of time and experience. 

Inspirado no movimento artístico “Os Nabis”, e levando a peito a sua mais destacada doutrina: “pessoas e objectos familiares adquirem significado com o tempo”, este trabalho centra-se na relação do indivíduo com a sua própria casa, exaltando a mundaneidade nesse processo. 

Inspired by the artistic movement “Os Nabis”, and taking seriously its most prominent doctrine: “people and familiar objects acquire meaning over time”, this work focuses on the individual’s relationship with their own home, exalting worldliness in this process.

Arte realizada para um projeto de Design Gráfico de Comunicação. 

Artwork made for a Graphic Design of Communication project. 

Imagem-cartaz, comemorações dos 50 anos do 25 de Abril em Portugal. 

Poster image, celebrations of the 50th anniversary of the 25th of April in Portugal. 

Autorretrato baseado em um movimento artístico, surrealismo. Inspirado na obra de Salvador Dali, ‘Nascimento de uma Divindade’ (1960). 

Self-portrait based on an artistic movement, surrealism. Inspired by Salvador Dali’s ‘Birth of a Divinity’ (1960). 

A obra é um retrato da atriz Audrey Hepburn, inspirado no movimento artístico da Pop Art, principalmente nas obras de Andy Warhol. 

The work is a portrait of actress Audrey Hepburn, inspired by the Pop Art artistic movement, mainly by the works of Andy Warhol. 

Autorretrato a pastel de óleo de uma menina com olhar contemplando o infinito de forma serena e esperançosa no futuro. 

Self-portrait in oil pastel of a girl with a gaze contemplating the infinite in a serene and hopeful way for the future. 

Projeto inspirado num movimento artístico feito digitalmente. 

Project inspired by an artistic movement made digitally. 

O cemitério é composto por espadas espetadas no chão, relíquias de batalhas há muito esquecidas, este cemitério é uma homenagem aos mais valentes guerreiros que não sobreviveram às suas mais duras batalhas. Cada espada conta uma história de sacrifício e bravura. Ao centro destaca-se uma espada solitária, com dois corvos negros pousados ​​no punho. Os seus olhos penetrantes vigiam silenciosamente o cemitério, como guardiões das almas perdidas. Este lugar de descanso eterno é onde o passado e o presente se encontram e onde o silêncio é quebrado apenas pelo bater ocasional de asas. 

The cemetery is made up of swords stuck in the ground, relics of long forgotten battles, this cemetery is a tribute to the bravest warriors who did not survive their toughest battles. Each sword tells a story of sacrifice and bravery. In the center, a solitary sword stands out, with two black crows perched on its hilt. Their piercing eyes silently watch over the cemetery, like guardians of lost souls. This place of eternal rest is where the past and present meet and where the silence is broken only by the occasional flapping of wings. 

Doce Infância’, a expressão que tantas vezes usamos para nos referirmos a um tempo em que o mundo parecia pintado com outras cores. Ser criança é algo que vai para sempre ter uma certa magia: temos um mundo inteiro para explorar porque sabemos tão pouco, e ao mesmo tempo temos tanto para oferecer e ensinar. Quando somos pequenos tudo parece simples, ou melhor dizendo, tudo é visto com outros olhos, quase como se à medida que crescemos fossemos mudando de lentes e vendo o mundo em redor de forma diferente. Um olhar de criança não mente, um olhar de criança diz tudo o que há para dizer. Foi este olhar que quis captar com este trabalho. Quando a proposta de fazer um trabalho reutilizando gangas antigas surgiu em sala de aula, não tive dúvidas naquilo que queria representar. Assim, surgiu este trabalho que pretende transmitir uma expressão profunda e genuína. 

Sweet Childhood’, the expression we use so often to refer to a time when the world seemed painted in other colors. Being a child is something that will always have a certain magic: we have a whole world to explore because we know so little, and at the same time we have so much to offer and teach. When we are little, everything seems simple, or better said, everything is seen through different eyes, almost as if as we grow we change lenses and see the world around us differently. A child’s look doesn’t lie, a child’s look says everything there is to say. It was this look that I wanted to capture with this work. When the proposal to do a project using old jeans came up in the classroom, I had no doubts about what I wanted to represent. Thus, this work emerged, which aims to convey a deep and genuine expression. 

Porquê? Porquê que eu não posso voar?! Com o grafite irei representar a minha liberdade de expressão pois a minha união é uma denúncia para o racismo. Já esses ‘papeis’ que me dão irei fazer de jornal, pela sociedade serei censurada mas mostrarei sempre a verdade. 

Why? Why can’t I fly?! With graffiti I will represent my freedom of expression because my union is a denunciation of racism. As for these ‘papers’ that they give me, I will act as a newspaper, by society I will be censored but I will always show the truth. 

Da ruralidade do campo às grandes cidades, a condição da mulher portuguesa parece retroceder… 

From rural areas to big cities, the condition of the Portuguese women seems to be regressing… 

O quadro pode ser interpretado de várias maneiras, mas nossa interpretação sugere que a mulher representa a luta entre a escuridão dos sonhos e o despertar para a realidade. A rosa vermelha simboliza amor e paixão, lembrando a beleza existente mesmo diante do medo. O palhaço com dentes grandes representa o lado negro dos sonhos, os pesadelos assustadores. A mulher, com olhar desafiante e uma rosa entre os dentes, simboliza determinação para superar os medos e encontrar beleza e esperança dentro de si. Seus olhos abertos indicam consciência e um despertar do sonho. Em geral, o quadro retrata a condição humana de enfrentar desafios e escuridão com resiliência, com a rosa vermelha simbolizando esperança e beleza. A arte é subjetiva e aberta à interpretação, e esta é apenas uma visão. O que tu vês quando olha para ele? 

The painting can be interpreted in many ways, but our interpretation suggests that the woman represents the struggle between the darkness of dreams and awakening to reality. The red rose symbolizes love and passion, reminding us of the beauty that exists even in the face of fear. The clown with big teeth represents the dark side of dreams, the scary nightmares. The woman, with a defiant look and a rose between her teeth, symbolizes determination to overcome fears and find beauty and hope within herself. Her open eyes indicate awareness and an awakening from the dream. Overall, the painting depicts the human condition of facing challenges and darkness with resilience, with the red rose symbolizing hope and beauty. Art is subjective and open to interpretation, and this is just one view. What do you see when you look at it? 

O projeto fala sobre o peso da liberdade nas nossas vidas e a velocidade que as tiram de nós. Em primeiro plano retratei uma mãe a sofrer após a morte do seu filho enquanto ele lutava pela liberdade, a sua irmã, retratada de branco, acaba por encarar a situacao e acaba por perder a sua inocência no processo. A gaivota que também é destacada representa o facto da nossa liberdade estar por um fio e temos de cuidar da sua frágil existência (ovo) para ela durar. Criei esta obra a pensar nos 50 anos do 25 de abril e nas guerras injustas e tão atuais do mundo, onde muitas familias, como a retratada, perdem quem mais amam, pelo grande peso da liberdade. 

The project talks about the weight of freedom in our lives and the speed at which it is taken away from us. In the foreground I portrayed a mother suffering after the death of her son while he was fighting for freedom, his sister, portrayed in white, ends up facing the situation and ends up losing her innocence in the process. The seagull that is also highlighted represents the fact that our freedom is hanging by a thread and we have to take care of its fragile existence (egg) for it to last. I created this work thinking about the 50 years since April 25th and the unfair and current wars in the world, where many families, like the one portrayed, lose the ones they love most, due to the great weight of freedom. 

A pintura ‘Olhar’ é uma apropriação da técnica do pintor e fotógrafo norte-americana Chuck Close. O olhar de Maryam diz muito… um olhar que deveria refletir sonhos e felicidade, agora espelha incerteza e pavor… o seu brilho infantil foi-se desvanecendo… e a sua infância perdendo… A guerra é uma escolha daqueles que não lutarão nela! 

The painting ‘Olhar’ is an appropriation of the technique of the American painter and photographer Chuck Close. Maryam’s look says a lot… a look that should reflect dreams and happiness, now reflects uncertainty and dread… her childish shine is fading… and her childhood lost… War is a choice of those who will not fight in it! 

Trabalho que retrata Otelo Saraiva de Carvalho, o Major que sonhou com a revolução de 25 de abril, no âmbito das comemorações dos 50 anos da Revolução dos Cravos (movimento que devolveu a democracia a Portugal). 

Work that portrays Otelo Saraiva de Carvalho, the Major who dreamed of the April 25th revolution, as part of the celebrations of the 50th anniversary of the Carnation Revolution (the movement that returned democracy to Portugal). 

Realizei esta obra inspirada num dos meus músicos e youtubers favoritos, o Wuant. O título que atribuí a esta obra remete para uma das suas músicas. 

I created this work inspired by one of my favorite musicians and YouTubers, Wuant. The title I gave to this work refers to one of his songs. 

Subordinado ao tema “No Limite”, este trabalho é um desenho foto realista do meu irmão cuja cabeça repousa sobre a beira de uma mesa; o objetivo desta obra foi não só explorar o tema da luz e da sombra no retrato, mas também experimentar técnicas e materiais que permitissem realçar essa temática. 

Under the theme “On the Edge”, this work is a photorealistic drawing of my brother whose head rests on the edge of a table; The objective of this work was not only to explore the theme of light and shadow in portraiture, but also to experiment with techniques and materials that would allow this theme to be highlighted. 

Pintura de óleo em tela inspirado no mito da deusa Psique. 

Oil painting on canvas inspired by the myth of the goddess Psyche. 

Trabalho que retrata Salgueiro Maia – O Herói da Revolução do 25 de abril, no âmbito das comemorações dos 50 anos da Revolução de abril (movimento que devolveu a democracia a Portugal). 

Work that portrays Salgueiro Maia – The Hero of the April 25th Revolution, as part of the celebrations of the 50th anniversary of the April Revolution (the movement that returned democracy to Portugal). 

É retratada na imensidão do cume do monte, uma arvore idosa mas firme, que se estende para os limites do monte. As suas folhas trazem nos um certo calor que nos faz sentir em paz, e harmonia com toda a paisagem. Apesar de solitária, esta árvore não parece sozinha. 

It is portrayed on the immensity of the mountain top, an old but firm tree, which extends to the limits of the mountain. Its leaves bring us a certain warmth that makes us feel at peace and in harmony with the entire landscape. Despite being lonely, this tree does not seem alone. 

Autorretrato inspirado na época do renascimento. 

Self-portrait inspired by the Renaissance 

Foi a partir de um elemento do nosso ser que foi realizado um marcante trabalho, “Um simples olhar”. Este projeto tinha como objetivo desafiar os alunos a testarem novas técnicas, ‘juntando o útil ao agradável’. A utilização da ganga conseguiu passar uma mensagem a nós, alunos, que se pode fazer ‘arte’ sem grandes custos, através da reutilização de materiais. E foi aí que começámos a acreditar que, se possível, tudo pode ser aproveitado e reutilizado para se tornar arte. O objetivo, era através das tonalidades da ganga, conseguir transmitir a tridimensionalidade, bem como a expressão e ‘força’ de uma imagem. Cada trabalho foi desempenhado por um aluno sendo da minha responsabilidade a imagem a utilizar. A imagem em questão, quando é observada, representa apenas ‘um simples olhar’, mas esse olhar transmite-nos muitíssimo mais que isso. Um olhar reflete o que nós sentimos, reflete muitas vezes o que não conseguimos expressar. 

It was from an element of our being that a remarkable work was created, “A simple look”. This project aimed to challenge students to test new techniques, ‘combining the useful with the pleasant’. The use of denim managed to send a message to us, students, that ‘art’ can be created without much cost, by reusing materials. And that’s when we started to believe that, if possible, everything can be used and reused to become art. The objective was, through the tones of the jeans, to be able to transmit the three-dimensionality, as well as the expression and ‘strength’ of an image. Each work was carried out by a student and I was responsible for the image to be used. The image in question, when observed, represents just ‘a simple look’, but that look tells us much more than that. A look reflects what we feel, often reflecting what we cannot express. 

Um desenho inspirado num cantor de intervenção – Zeca Afonso – que através da sua música deu a segunda senha, para que as tropas iniciassem o movimento que deu origem à Revolução do 25 de abril. Este trabalho foi criado no âmbito das comemorações dos cinquenta anos da queda do Antigo Regime em Portugal. 

A design inspired by an intervention singer – Zeca Afonso – who, through his music, gave the second password for the troops to begin the movement that gave rise to the April 25th Revolution. This work was created as part of the celebrations of the fifty years since the fall of the Old Regime in Portugal. 

Num mundo esquecido, abandonado e devastado por guerra e morte, a humanidade adapta-se? 

In a forgotten world, abandoned and ravaged by war and death, can humanity adapt? 

Desenho detalhado da arquitetura de Varsóvia. 

Detailed drawing of Warsaw’s architecture.

Retrato do Musico José Afonso com técnica de pontilhismo. 

Portrait of the musician José Afonso with pointillism technique.